鄭問是「亞洲至寶」 長子鄭植羽：對我是壓力 更是能量

從那天起，我才從一個工匠朝著藝術家的理想前進。

從小就跟著父親學畫，幾乎是每天相處24小時。爸爸對創作相當嚴謹，稍有一點不合標準，就要塗塗改改、精雕細琢每個細節，直到畫好為止，每天坐在畫桌前超過8小時。

爸爸對自己嚴格，也用嚴格的標準要求我，作品輪廓抓不好、沒畫好，他就會念我，作品中的每個細節都希望做到完美，除了教導，還會畫給我看，對我的要求比對助手還嚴格。

但是我並不是一開始就打算走繪畫這條路。

我大學念的是日文，畢業後本來想去日本攻讀藝術學校，但是光靠日文要討生活是不夠的，如果還要增加另一項專業，那就是畫畫了。

爸爸一開始並不贊成，畢竟這條路很辛苦。但他還是被我說服了，而且似乎還有點開心，聽媽媽說，爸爸覺得「能和兒子一起畫圖很高興」。

父親在世時，我雖然每天都過著戰戰兢兢的生活，但就只是單向接受他的教導，難得停下來「思考」；父親走了之後，我開始反思，對創作才有了更深一層的體悟。

面對創作，不應該只是「複製」和「操作」，儘管能夠複製鄭問老師的作品就已經很不容易了，但應該更進一步思考，如何富含創意地使作品更靈巧、更出色、更有意義。那時我才明白，啊！這就是「工匠」和「藝術家」的差別吧。

當然，父親離世，在現實面的影響更是明顯。接不到案子的時候，或者是業主有突發狀況的時候，經濟重擔壓在肩膀上，那感覺更是五味雜陳。但這也許不是壞事。原本因為藝術創作少與人接觸，我的個性比較內向且不擅長溝通，但這幾年出席活動、展覽的經驗，我不得不讓自己變得更靈活、更會待人接物。因為爸爸從小就告訴我要「像個男人」，事情來了，就要去面對。

但我依然喜歡畫畫，能夠徜徉在自己創造的世界中，勾勒角色的故事，是一件快樂的事。

這幾年我從經營自己的作品和平台開始，嘗試走出自己的路，但不可諱言，父親「亞洲至寶」的盛名也是壓力。不過，被拿來跟父親比較也好，外界的「指教」也罷，我都當作是一種能量，讓我改善、修正自己不足的地方。

在藝術創作這條路上，我的作品風格受到父親影響很大，儘管如此，我還是希望依照環境微調並且找出自己的路，未來我會精進創作，也想要完成爸爸沒有走完的路，介紹給大家台灣還有那麼富有美麗獨創性的存在。