想成為Podcast創作者嗎？新手需面對的５大思考

你也想當一個Podcast創作者嗎？

2020年，無疑是台灣Podcast大爆發的一年。根據台灣本土Podcast平台Soundon提出的2020年上半年《台灣Podcast產業調查報告》，目前台灣Podcast節目有1,336檔，其中870檔是在今年上半年開設。有28%的聽眾訂閱節目數超過10個，超過95%有「死忠追蹤的節目」。

更有趣的是，有15%的聽眾曾經買過Podcast節目中的廣告產品。換句話說，

有多少人想投入Podcast產業？從設備熱賣也許能看出端倪。台灣最大錄音設備代理商正成集團透露，結算至今年第2季為止，Podcast相關器材，包括麥克風、錄音主機與耳機在內，銷售量比去年同期增長10～11倍。

正成集團專案部PM許宇志分析，今年2、3月起，Podcast設備買氣開始加溫。除了因為疫情，許多工作者或藝人出現工作空窗期，轉而投入Podcast，另外如股癌、台灣通勤第一品牌或百靈果等Podcast成功案例引起關注，也是帶動這波聲音熱潮的火種。

另一個關鍵原因則是成本。與YouTuber相比，Podcast節目製作成本，不論時間或資金都較少，只要用手機附贈的耳機麥克風，搭配有剪輯音檔軟體的電腦就能錄製；就算希望有專業級錄音效果，許宇志估算，設備費用約8,000新台幣就能達到，遠低於動輒上萬的高檔相機或燈光。

但如果你以為經營Podcast是「便宜」的事，那就錯了。有５個思考，值得創作者好好深思：

Podcast今年在台灣爆紅。（圖片來源／Unsplash）

思考1：器材——該租錄音室還是買器材？

器材往往是Podcast新手的第一個難題：應該花錢購置器材，確保錄音品質；還是先用現有設備錄製，決定投入再添購硬體？

經營Facebook粉絲專頁5年，6月起也投入Podcast「曾咖波荒謬事」的經營者，是一對年紀30歲上下，有企業公關、記者與行銷經驗的夫妻檔。目前兩位都有正職工作在身，選擇平日晚上或週末租用錄音室錄音，輸出音檔再進行後製。

「會選擇租錄音室的原因，是現在聽眾耳朵被養慣了，過去耳機麥克風的錄製品質，真的會聽不下去，」永康曾咖郎分析，「此外，租用錄音室也可以降低出錯的機率，一開始就能專注在企劃上。」

錄音室價碼方面，1小時大多在500元上下。以另一家台灣本土Podcast平台Firstory與LAZI Corner合作的錄音室為例，每個小時最高就是500元。如果以每週更新一次，每個月的成本大約是2,000元。雖然長期累積所費不貲，但可作為購買設備之前，「試營運」階段的折衷方案。

創作者背景不同，選擇也會調整。同樣是夫妻檔，過去經營Facebook粉絲專頁「每天來點負能量」受矚目的林育聖（林總），與太太「白露」共同經營Podcast節目「夫妻原聲帶」，8月底開始發想，9月17日就完成第一集。兩人解釋，當時做Podcast的初衷，就是希望有個共同經營，並且記錄育兒點滴的內容。因此選擇直接購買器材，在離孩子最近的家裡錄製節目。

「一張桌子、三隻麥克風與一個控制主機，大概花了3萬台幣，」林育聖分析，自己在網路上看熱門Podcast百靈果的節目教學影片，以及其他網路評測，選擇經濟實惠的機種就網購下單，「麥克風選的是3,400元，控音盤大概4,000，我認為都是創作必要的花費。」

換句話說，器材該租還是買，取決創作初衷與財務條件。如果不想花太多時間摸索硬體，或是很快就投入資金，可以考慮租錄音空間，或向熟識的朋友借用器材。如果意願較篤定，且有一定經濟基礎，購買器材是較適合的選項。

「永康曾咖郎」（左為「某人」，右為「曾咖郎」）從Facebook轉而挑戰Podcast，運用行銷、記者與公關專業，串連Podcast與社群的粉絲，快速在聲音戰場占有一席之地。

思考2：題材——談熱門題目，還是談有興趣的題目？

Podcast議題分類非常多元，光是蘋果Podcast平台的分類就有19種，要找到題材並不難。例如Podcast節目「失眠必備良藥」，內容就是用平淡的語氣，將圓周率念到小數點後349位，或是逐字讀大法官釋憲原文。

但重點在於，創作者是否真心想要分享這個議題？

林育聖分析。永康曾咖郎也發現，錄製氣氛好壞，會忠實反映在聽眾與數據的反應。

其次，如果同時有許多想談的題材，不要一次嘗試太多種類型。Podcast節目「On the Road-在路上」主持人吳玟蒨建議，在自己希望分享的前提下，應該選擇沒人做過的市場，勇敢嘗試。

目前任職新創育成機構的吳玟蒨，由於具備新創圈人脈，與短短7年累積16份工作的豐富職場經驗，讓她在去年底準備製作初期，既想做新創主題，又希望分享職場經驗，反而遇到「選擇障礙」。「如果一開始我就主打創業，我幾乎是第一個談這類議題的Podcast，別人也很清楚知道你要幹嘛，」她回憶。

吳玟蒨也提醒，如果擅長領域已有許多強勁競爭者，創作者不需要擔心「來不及」的問題，「Podcast是更貼近個人特色的媒體，每個人的經驗不同，重點還是在如何融合題材與個人經驗，就能找出與你頻率一致的粉絲。」

思考3：夥伴——該獨白、對談還是訪談？

大體而言，Podcast的節目型態分為3種，一位主持人的獨白型Podcast、兩人以上的聊天型Podcast，以及找來賓分享的訪談型Podcast。吳玟蒨建議，如果內容以娛樂性題材為主，適合雙主持人，藉著互動創造效果，而且能彼此支援、掩護弱點。反之，如果是知識型內容，例如英文、理財教學，單一主持人較能傳達權威感與可信度。

雖然類似台通與百靈果的雙人主持類型，近期備受歡迎，但難度其實不比單人低。「如果想做閒聊，過程中要不斷做重點整理，聽眾才能跟上節目腳步，」永康曾咖郎建議，「反之，採訪型節目最重要是做足功課，營造老友聊天的熟稔感，避免一問一答的官腔。在採訪前先吃飯，或是錄音前先聊天10分鐘都有幫助。」

但永康曾咖郎提醒，雙人主持Podcast，特別是伴侶聊到感情、婚姻有關議題時，主持過程中可能無意間提到敏感議題，影響錄音氣氛與節目品質。因此主持人不只要樂於分享，對於搭檔也應該足夠坦承，以免影響關係經營。

善用新創圈人脈，吳玟蒨（左）的Podcast節目以訪談新創創辦人為主要亮點。圖右為行車付款App車麻吉創辦人余致緯。

思考4：頻率——該「日更」還是「週更」？

從企劃、錄音到後製，說到Podcast最困難的環節，「持續更新」絕對是其中之一。這也是許多工作者在正職之餘，投入Podcast最大障礙之一。

根據Soundon調查，超過6成Podcast使用者訂閱5個以上的節目，此外，

定期且持續的更新，一方面能建立聽眾的預期心理，突破眾多節目包圍，將粉絲轉為鐵粉。此外，也能建立創作者的紀律，讓Podcast工作融入生活的一部分。

但更新頻率高低，與創作者能花多少時間投入有絕對關係。一般來說，製作一集Podcast的時間，包括企劃、錄音、後製與社群經營，約3～5小時。以林育聖與白露為例，他們每次錄音1個小時，錄完音當場回溯再聽一次，後製剪輯約半小時。

「因為我們不做太多剪接，所以剪輯時間很短，每集工作量大致2.5小時，」林育聖評估，目前希望維持每星期更新3～4次，維持熱度。

更重視內容後製的永康曾咖郎，準備時間也更長，錄音前的1小時，錄音至少2小時，剪輯時間2小時，光是一集不含社群互動時間就要5小時。由於兩人分別有企業公關與行銷工作在身，因此目前維持每周錄製一次，拆成兩集分兩天更新。

思考5：經營模式——Podcast之外，有哪些功課要做？

不可否認，隨著愈來愈多企業願意在Podcast上下廣告，這項工具走向商業化的趨勢愈來愈顯著。但許多創作者大聲疾呼，新手不該把賺錢當作投入Podcast的KPI。

任職於Podcast平台人士觀察，Podcast要想靠業配獲利，難度要比YouTuber更高。主因在於Podcast平台推播功能不如YouTube，新進聽眾大多從排行榜前幾名開始聽，使得Podcast領先群知名度要遠高於其他團隊，也因此囊括最多的業配資源。

要突破排行榜困境，除了持續更新，搭配社群也是Podcaster必備基本功。社群的功能在於，讓「路過」聽到節目的聽眾，可以在社群上找到繼續互動的基地。以三本柱為例，台通、百靈果也同步經營Facebook粉絲專頁、Instagram與YouTuber等頻道，另外股癌甚至還有Telegram對話群組，提高與粉絲的互動親密度。

除了社群人氣，工作者自帶人脈當然也能為節目加分。但是公司與私人事務之間的界線應該清楚劃分，避免假借公司之名，行經營個人品牌之實。以吳玟蒨為例，雖然節目與工作均圍繞著新創領域，但在決定投入Podcast之前就已經與公司充分溝通，也得到上司支持，幫助她取得工作、生活與創作之間的平衡。

林育聖與白露也提醒，工作者經營Podcast應該是為生活加分，實現自己的創作熱情，而不是為了排行榜，更重要的是如何過好生活：

作者：張道宜　文章出處：Cheers快樂工作人